在這一行，太多人想要打破陸嚴河的“神話”。
可以說，只要沒有跟陸嚴河有合作項目的，都有這樣的心思。
這都不需要他們跟陸嚴河交惡，或者發生過什么矛盾。
只要存在利益沖突，就一定會發生這樣的事情。
陸嚴河的存在，讓演藝圈的其他創作者，都先天性地“降了一等”。
這有點類似于歌壇出了一個惠特尼·休斯頓一樣，因為獨占一格，讓其他人都沒有競爭鋒铓的可能性，變成了但凡提起女歌手，雖然風格各異，說著各有一段獨領風騷的時期，可實際上在每個人的心中（包括女歌手自己），都公認惠特尼·休斯頓最強。
而陸嚴河不僅僅是作為演員，他現在是作為一個項目的“先鋒”一樣，有他參與（不管以何種身份）和沒有他參與，是完全不一樣的概念。
有他參與，投資都變得好像“行業寒冬”沒有出現一樣。
事實上，因為陸嚴河現在很多項目都是被那幾個平臺、資本方承包了，想要獲得一個投資名額，很難。在各個評估的體系里，陸嚴河的項目都屬于高回報、低風險，與影視行業的“常規評估結果”大相徑庭。這讓有意于想要投資影視行業的資本，都以跟陸嚴河參與的項目為首選。
就算投資不了陸嚴河的項目，他們也會拿陸嚴河的項目為參照物，去評價其他的項目。
這自然就讓整個影視行業……受“陸嚴河之苦”久矣。
這種感覺有點像什么呢，有點像“鄰居家的孩子”，鄰居家的孩子優秀當然不是他的錯，問題是，他出現在了爸媽口中，成了貶低打壓你的參照物，那他就成了“懷璧其罪”，他的存在就是罪過。
所以，很多人想要打破陸嚴河的“神話”，初衷也不是想要把陸嚴河給踩下去，他們只是為了讓自己的日子好過一點。
每個人都有自己的立場。
靈河的立場就是保護陸嚴河的“神話”。
《大紅燈籠高高掛》在上映第二天，就發布了一個“戰報”。
《大紅燈籠高高掛》在國內上映之前，海外發行權熱銷至79個國家和地區，光是海外發行的收入，就已經成功實現盈利。
換而言之，《大紅燈籠高高掛》在國內的上映，甭管多少票房，都是賺。
緊接著，王重的制片人就接受了一家媒體的訪問，強調了《大紅燈籠高高掛》本身的文藝片屬性。
“我知道，在很多人的眼中，這是一部大片，但實際上，它的本質是一部藝術片，它的制作也不是把票房放在第一位來制作的。當然，如果我們把它當成一部商業片來宣傳，以這樣的陣容，我相信肯定可以在上映前幾天取得更高的預售票房，不過，我們也不想去欺騙觀眾，欺騙粉絲，電影就是電影，不同的電影有不同的屬性，把不喜歡這部電影風格的觀眾騙進電影院，也只能收獲罵聲和差評。”
“講句實話，這部電影最后票房能夠破億，我就很滿足了。”制片人說，“最關鍵的是，走進電影院看這部電影的觀眾，是不是覺得票有所值。我從來不認為藝術電影不需要負起商業責任，但藝術電影的商業責任絕對不是票房越高越好，而是，第一，能不能讓投資方盈利，不至于虧損，雖然他們來投資藝術電影的目的肯定也不是以賺錢為第一位，但別讓人做虧本買賣，這是道義；第二，能不能讓買了票的觀眾感到物有所值，藝術本身也是一種感受，它也有它的受眾。我覺得《大紅燈籠高高掛》從這兩個角度出發，它是完成了它的商業責任的。”
這些回應，娓娓道來，并不具有壓迫感，反而讓大家覺得有道理。
所謂的陸嚴河失手了——
到底是真的失手，還是有很多人迫不及待地看到陸嚴河失手，才在上映第一天之后就發出這樣的聲音？
周日過后，《大紅燈籠高高掛》上映首周末，取得7100萬的票房成績。
片方大張旗鼓地發了“喜報”。
沒破億，咋地？以這部電影的情況來說，7100萬的首周末票房也是成功，是值得發“喜報”的成功。
甭管那些營銷號、黑子們怎么BB，反正《大紅燈籠高高掛》劇組就是一門心思地去宣傳自己的票房成功。
加上這部電影本身具備的藝術性，大量的影評文章都冒了出來。
這部電影不是那種會點燃某種社會話題的題材，但是，值得稱道的地方太多了。
王重導演的忠實影迷本來就多，別的導演新片上映，一百個人看完了可能有一個人寫個評論，但是王重導演的新片一上映，可能五個觀眾里有一個人會在社交媒體上抒發一下自己的感受。
其實，無論是王重，還是陸嚴河和陳碧舸，都擁有一批這樣的影迷。
他們在電影領域深耕，這么多年，每個人都積累了一批只要有電影上映就一定會去看的影迷。
這樣的影迷群體，也許不像一些流量明星的粉絲一樣，會在第一天、第二天就去沖票房、保排片，但是，他們的粉絲是走細水長流的路線。
后勁很強。
因為首周末三天票房就破了7000萬，所以，票房預測機構也把這部電影的最終票房預測數字上調到了2億以上。
陸嚴河也不知道《大紅燈籠高高掛》最后能夠拿多少票房，但能夠取得這樣的成績，就已經讓他長松了一口氣。
這個時候，又有人發了一篇文章，傳播率還挺高，文章的題目叫做《在中國，也就只有他們能夠把一部這樣的電影賣出這么高的票房來了》。
這篇文章是在說，《大紅燈籠高高掛》這部電影雖然票房成績還不錯，但這不意味著文藝片真的就在中國有電影市場了，是因為這部電影的主創陣容很強，才能夠吸引到這么多的觀眾走進電影院看這部電影。
同時，這個人又說，這部電影其實早就不應該出現在中國電影市場里了。
整部電影都充滿了一股老氣。
確確實實，很多人一個統一的反應就是這部電影的題材——太少見了。現在的電影市場，哪里還有這樣一個正兒八經講一個批判封建為主題的電影？
與當下的生活實在離得太遠，甚至是脫節了。
對此，陸嚴河其實也沒有什么好說的。
因為這部電影確確實實就是這么一個主題。
但這部電影除了這個主題，其實本身就是一個很尖銳的故事。一個有理想信念的大學生，最后被一個腐朽的龐然巨物吞噬的故事。你當然可以說這是一個批判封建的故事，但這又何嘗不是一個人一步步被欲望侵蝕、自以為掌握了權力但最后卻淪為權力的犧牲品的故事？
陸嚴河發了一條微博，說：有人說，《大紅燈籠高高掛》是不是題材過時了，我想，人在堅守理想中的自己與向欲望投降的自己之間的搖擺困境，永遠沒有過時一說，只是，我們已經習慣性地要從影視劇里去獲得真、善、美，就像在刷短視頻和新聞的時候，不小心刷到一些負面內容的時候，下意識地就想快點劃走，但是，它即使被劃走了，也仍然存在著。
之所以在電影上映期間發這樣一條微博，是為了不讓這部電影的“批判性”進一步發酵。
關于這一點的討論，越甚囂塵上，越容易被模糊重點。
如果《大紅燈籠高高掛》不打算沖獎的話，也就算了，但是《大紅燈籠高高掛》接下來不僅要在國內沖獎，也要在海外沖擊北美今年的頒獎季，那在評論圈是什么輿論風向就很重要了。
陸嚴河必須在這個時候站出來，去拉一下“討論的方向”。
其實，這也是他認為《大紅燈籠高高掛》這部電影之所以經典的原因所在。
任何一部能夠超越時間的電影，都已經有它超越性的地方。
不久，《大紅燈籠高高掛》又要在日本、韓國等地上映。
陸嚴河也跟著劇組一起去了日本和韓國，參加當地的首映禮。
世界級名導的作品就這點，各地片商都會重視，會舉行首映禮，邀請當地的明星一起參加，擴大電影宣傳的聲量。
事實上，因為《大紅燈籠高高掛》要沖擊今年的北美頒獎季，全球各地的票房也就變得很重要起來。
前面就說過，奧斯卡是最重視票房的電影獎項之一。
票房不好，你入圍的希望基本上就沒有了。
最佳外語片這個部門可能是個例外，票房不好，也有入圍的。但是，如果全球票房夠高的話，其實對于后面的提名和拿獎也是有非常大的幫助的。
現在看上去《大紅燈籠高高掛》在中國大約只有2億人民幣、也就是2700萬美元左右的票房，如果它在海外也能夠拿到差不多的票房成績，那就比較穩了。
其實，《大紅燈籠高高掛》只要能夠順利進入北美頒獎季的征程，它在全球各地的票房都會被帶動起來。這就看前期的聲量和表現了。
在日本，負責發行的片商說，這部電影現在在日本還挺受關注的。王重前面的幾部電影，在日本的反饋就挺熱烈的，無論是《三山》還是《胭脂扣》，在日本的票房都突破了三百萬美元，尤其是后者《胭脂扣》，票房非常亮眼，長線上映，最后取得了八百萬多美元的成績。
王重在日本是有一批固定的影迷的。
其實作者型導演在任何地方都會有一批固定的影迷。
只是王重這樣的大導，還不太是所謂的作者型導演。他很少自己寫劇本。他只是無論拍誰寫的劇本，都能把別人的劇本拍出自己的電影風格。
從這一點來說，其實跟早期的國師很像。
相比起日本，《大紅燈籠高高掛》在韓國的預期就沒有那么高了。
韓國片商這邊也反應，院線經理都覺得這部電影的題材不太受年輕人喜歡，又不像《胭脂扣》那樣，有一個凄美的愛情故事吸引人，很難把年輕的觀眾吸引進電影院。
他們會做《大紅燈籠高高掛》，純粹是因為王重、陸嚴河和陳碧舸三個人的名字加起來，再加上西圖耳電影節獲獎的噱頭，能夠賣一些票房，尤其是后續可以賣DVD、流媒體上線等版權收入，還是能賺一些錢的。
題材問題會成為票房的一大掣肘——
這是陸嚴河一開始沒有想到的。
因為那個時候他也壓根沒有想過，有一天會要用票房來衡量《大紅燈籠高高掛》的價值。
原作出來的那個時候，票房本身也不重要。那個時候，評價一部電影如何，其實就是看獎項。
而《大紅燈籠高高掛》在那個時代，收割獎項可謂是一騎絕塵。
時代不一樣了，標準不一樣了。
“去年《熱帶雨季》幫陸嚴河拿下了奧斯卡最佳男配角，今年《大紅燈籠高高掛》又要繼續沖擊奧斯卡，希望大嗎？”
“現在都還難說，現在《大紅燈籠高高掛》都還沒有在北美開始放映，媒體聲量沒起來。但是，以它去年在西圖爾電影節拿獎的情況，又有綠谷親自做沖奧公關，未必沒有希望。”
“是的，無論是王重、陸嚴河還是陳碧舸，都是北美這幾年關注度很高的中國電影人，我們已經聽到了消息，別的獎項不說，今年最佳外語片這個單元，我們國家會選送《大紅燈籠高高掛》，它突然在十月定檔上映，就是為了這個。”
在一場私人聚會上，大家聊起了最近熱度很高的《大紅燈籠高高掛》。
陳品河也在場。
有人就說：“這部電影你們去看了嗎？你們覺得怎么樣？”
“好片子。”
“各方面都無可指摘的一部片子，陳碧舸這幾年演陸嚴河的電影，真的是出了不少好片子。”
“是啊，一開始以為陸嚴河能夠跟她搭檔演《十七層》，是陸嚴河占了天大的便宜，誰能想到呢，反倒是陳碧舸占了陸嚴河的便宜。”
“陳碧舸這樣的好演員，要是真的沒好戲拍了，也確實可惜。”
“但是，說實話，現在這么多的好演員其實都沒好項目，無論是電視劇還是電影，熱門類型都比較單一、畸形。”說話的人忽然看向陳品河，“你看品河，不也開始去拍Maxine的戲了，國內確實也沒有什么好項目了。”
陳品河突然被Cue到，有些意外，他笑了笑，說：“這也很難說，也不是國內沒有好項目，但那些項目，同質化比較嚴重，對我沒有什么吸引力，我還是想嘗試一些自己以前沒有拍過的類型。”
“品河，你為什么不考慮跟陸嚴河合作？他手頭上那么多的項目，你要是跟他合作，強強聯合，多好。”
陳品河笑了笑，還沒有說話，就已經有人站出來打圓場了。
“唉，你這個人怎么哪壺不開提哪壺，之前《毀滅日》那個電影的時候，品河就跟陸嚴河有點不愉快，其實說起來都是誤會，但是陸嚴河也不知道怎么回事，甭管我們怎么解釋，他都油鹽不進，覺得品河針對他，兩個人之間一直沒有緩和下來。”
陳品河抬了抬手，說：“算了，也不是一定要合作，我還沒有到不跟他合作就沒有戲拍的階段吧？”
陳品河一句半開玩笑的話，讓大家馬上笑著說當然。
“你拍的那部Maxine劇《死亡擱淺》，是不是已經拍完了？什么時候上線？”
“還不知道。”陳品河搖頭，“剛拍完，后期都要做一段時間吧。”
“那你后面是不是就是去拍《十七層》衍生劇了？”
“是。”陳品河點頭。
“后面的檔期有安排嗎？如果沒有安排的話，我這里有一部戲，你要不要看看？”
“行啊，劇本有了嗎？”
“有了，我回頭發給你，不過，投資還沒有完全找好，今年電影市場除了春節檔和暑期檔，票房表現都一般，投資方都有些謹慎了。”這個人說，“但如果你同意主演的話，應該就沒問題了。”
陳品河點點頭，問：“導演是誰？”
電影的話，導演很重要。
“《棋子亦博》的導演，沙維奇。”
《棋子亦博》是今年暑期檔的大爆款，蔣鳴正主演，總票房17億。
聞言，陳品河才點了點頭。
不是什么“三無”導演就行。
但是，一般來說，來邀請他的項目，也不至于是個“三無”導演。
除非是那種正兒八經的新人導演。
陸嚴河從韓國回來的時候，冰原視頻的人聯系他，問他有沒有空參加劇版《胭脂扣》的媒體見面會。
劇版《胭脂扣》將作為冰原視頻十一月的S級大戲排播。
陸嚴河有空，當然愿意參加。
許久不見楊實意和于孟令，兩個人站在一起，穿的都是新中式的衣服，在布置成民國風的發布會現場，從畫面上，那叫一個賞心悅目。
陸嚴河嘖聲搖頭。
“估計這部劇會有一大撥顏狗觀眾。”
這部劇已經拍完有很長一段時間了。
陸嚴河小聲問楊實意，除了這部劇，還有沒有拍別的戲。
楊實意搖搖頭，說：“暫時沒有。”
陸嚴河有些驚訝，“公司沒有給你安排嗎？”
“公司說，等《胭脂扣》播了再接戲。”
陸嚴河恍然。
楊實意簽在冰原視頻。
冰原對他肯定是有規劃和安排的。
但是，像楊實意這樣的長相，過于英俊，神采奪目，又有一點儒雅之氣在身上的，確實不太好找角色。
主流題材里，少見這樣的角色。
只能是等《胭脂扣》播了，讓別人看到他這樣的風采，再讓別人遞來適合的劇本。這個時候遞來的劇本，一般就是根據楊實意量身修訂過的了。
陸嚴河是覺得，于孟令和楊實意這兩個人身上的氣質，在國內演藝圈真是少見。
一種“書香”和“古意”之氣。
太適合演古裝片了，反而不適合都市感很重的片子。
陸嚴河跟大家坐在一起，看了劇版《胭脂扣》的試看片段。
于孟令不愧是影后，文藝片女神，她演繹的如花，跟陳碧舸有著很不一樣的神韻。
更清冷，更濃烈。
這是完全把她自身氣質融入角色之中的一次演繹。