宮崎峻就坐在VIP的主席臺上，跟一群他的動畫伙伴一起，看著這個他們以前從未看到過的十萬人級別超大場面。
更沒看過這種把動畫放大到幾十米寬的巨型幅面，還有這樣美妙的真人吟唱。
這難道就是新世代的動畫應用嗎？
一貫喜歡在動畫里面講大道理，煲雞湯的宮老頭環顧四周，看這么多人被畫面跟歌聲吸引的模樣。
玖拾讓就更凝神了，這種氣勢磅礴的樂曲風格，恰恰是他比較少見的，豪斯.蒂姆最擅長，而過去幾個月專門到洛杉磯去跟蒂姆共事學習了些日子的盧昆侖現在調動起電音來得心應手。
曹菲的歌聲就沒有受到整個場面觀眾影響，她那種我行我素的氣質，也恰恰很適合現在的狀態。
“偉大的王者比他人經歷更多的擔憂與孤獨更多去為弱小者賜予恩典 賜予恩典……”
歐美國家最強調的那種騎士精神，回蕩在整個體育場。
貴族才有資格考慮怎么給與弱者恩賜。
按照荊小強的指導，這種交響樂體例下的拉丁語吟唱，一定要用德式發音，而且是美聲里面都比較少見的古典發音，才能有那種遠古時期魔法吟唱的味道。
于是這樣的吟唱，強烈烘托出了大畫面上的獸人跟圣騎士搏殺氣勢，再隨著畫面鏡頭的拉開，原來他們不過是在一片遠古大陸上發生族群碰撞搏殺巨大古戰場角落。
天空飛翔而過的巨龍，地面上密密麻麻望不到邊的隊伍……
聲勢浩大的狂暴獸人、火槍矮人、飛翔精靈、蒼老法師、圣騎士們此起彼伏的成為主角。
而他們身后才是被護佑著的世外桃源般族群生存空間。
一曲唱罷，三分多鐘的動畫也結束，用“精靈之花”、“天工動漫”的標識LOGO跟宮崎峻的工作室并列在一起。
對于熟悉宮老頭的焦盆觀眾，已經有點咂摸到影子。
直到最后才逐漸閃現出來的嗦尼PS標識，讓全場轟動！
這是個PS游戲嗎？！
過去四個多月，全球一共出貨超過百萬臺PS游戲機，徹底引領了整個游戲行業的風向標。
嗦尼憑借這個后起之秀的表現，全面吊打前輩！
世嘉、任天堂兩家為首的多家游戲機廠商，無數游戲制作公司，都目瞪口呆的看PS游戲機如蝗災般過境，全面收割市場。
所到之處，片甲不留！
真的，看過PS游戲機那種全面優化的3D游戲效果，誰還會多看一眼低分辨率的像素塊游戲？
甭管能不能買到PS游戲機在動漫當道、游戲為王的焦盆，這絕對是熱門話題，更是焦盆人對焦盆制造的自豪。
當然也聽過任天堂準備發布更新更優秀游戲機和新游戲的消息。
現在嘛，任誰看了這當先第一首歌的CG動畫，都會想方設法的去買臺PS游戲機來加入這個陣營吧！
轟動的掌聲中，曹菲連面具都沒摘，躬身行禮退下。
荊小強出場：“沒錯，嗦尼給我們提供了這些巨型顯示屏，所以我們也投桃報李的把這支PS游戲《魔獸世界》的主題曲放到最開始，這是個全新的異大陸探險故事，玩家可以選擇圣騎士獸人戰士、法師巫師輔助、精靈刺客游擊等等等不同職業，從無到有的逐漸點亮技能樹，去探索這個未知世界的一切，歡迎你們加入到全新的人生……《Warriors》。”
這首應該是二十年后英雄聯盟總決賽主題曲，也秉承了這種“氣勢浩大”的游戲世界派頭，更有那種逃避現實，到游戲中去創造人生的蠱惑。
在國內荊小強肯定不會這么唱，國外嘛，哪怕這會兒歐美國家也有對游戲機的各種批評聲音，荊小強才管特么去死呢。
只要能讓更多人買游戲、買專輯，那就行了。
當然這會兒的大屏幕上，就是游戲制作組、動畫制作團隊、電腦工場的無數設備畫面，還有各種手繪、建模、渲染的角色畫面，跟荊小強現場演唱的身影交替出現。
延續滾動的歌詞字幕也讓全場觀眾理解無障礙。
光是想想都覺得興奮呢。
能在宮崎峻先生繪制的主角引導下，去體驗全新的游戲世界嗎？
這時候肯定還沒那種游戲制作開發大部分資金都用來做動畫的惡習，所有人都不會覺得未來游戲跟動畫有多大區別，滿以為看到就是以后玩到的樣子。
期待得要命！
居然都沒人覺得我們掏錢是來聽演唱會，而不是付費來看的！
這也造成第二天鋪天蓋地的媒體宣傳這款全新PS的角色扮演游戲后，無數游戲公司廠商爭先恐后的脫離那個任天堂游戲聯盟，想方設法的跟嗦尼電腦娛樂有限公司聯絡，那些之前被久良木健各種邀請希望能共同打造PS平臺游戲的制作團隊，現在反過來求他，希望能提供3D游戲的制作方式跟渠道，讓他們也能跟上這個3D游戲時代。
一首歌，一段動畫，徹底提升PS游戲機在市場上的后續戰斗力！
讓任天堂剛剛蹦跶起來策劃的局面，瞬間又灰飛煙滅！
PS游戲機銷售又從焦盆開始蔓延往世界各地重新提速！
那些原本聽聞任天堂可能要出新游戲、好游戲，在持幣觀望的玩家，看到各種媒體上刊登出來的《魔獸世界》畫面之后，立刻后悔不迭的趕緊下單。
再晚估計都要等人家游戲通關了還拿不到游戲機！
之前在八百萬臺左右預定量減速徘徊的銷售，在24小時內翻越千萬臺世紀紀錄！
這也意味著荊小強在每臺游戲機提成十二美元知識產權使用費，一躍收入過億美元！
更別提這款全新的游戲將會跟隨收益了。
這樣讓全球游戲玩家進一步選購PS游戲機，斷了任天堂反撲之力的精妙營銷手法，徹底奠定嗦尼品牌在游戲機產業的新霸主地位，在整個游戲史上都能寫下濃墨重彩的一筆！
但這個晚上最濃墨重彩的歌聲，還是兩位十六歲少女唱跳出場的《Girlfriend》。
荊小強連續唱了三首歌，把歌聲從游戲浩瀚拉到柔情浪漫，中森接著上臺來唱了包括《曾經我也想過一了百了》的三首歌之后，陳丹尼接棒，然后又曹菲，黑仔，杜若蘭……
當杜若蘭把唱跳的氣氛拉起來之后，突然靜默的體育場上空大屏幕上，開始出現鄉村少女在田間、校舍唱跳模仿的畫面，接著是收拾起校服，堅定的背起小包前往東京追尋夢想。
日系少女寫真特有的那種黑白、淡藍光圈，特別質樸浪漫的純真風格，讓剛剛有些躁動的觀眾席瞬間安靜下來。
看交替閃現的兩位少女，從偏遠的島區來的黑乎乎女孩，跟頗有些不良氣的九州少女，開始在NR事務所揮汗如雨的各種歌舞訓練。
把焦盆人最推崇的那種為了夢想不斷追尋奮斗的中二熱血表現得淋漓盡致。
短短幾十秒的快速剪切畫面而已，急促的前奏已經響起，唱腔幾乎就跟前奏同步閃現！
日文版的填詞還是坂井清泉連夜完成，實際上歌詞內容跟英文版沒多大區別。
“嘿嘿，你呀你呀，我才不待見你身邊的女孩兒呢……
老娘看上你了，你風度翩翩，讓我心馳神往，你要想清楚，我有多難追求，我就是高貴傲嬌的小公主……”
就是按照荊小強建議的那種澀谷風，高高的黑色棉襪小皮鞋，百褶各自短裙提得要多高有多高，一個染成金發大波浪，一個是丸子頭扮清純。
卻同樣擁有熱烈火辣的舞步！
全場觀眾都有種被小辣椒點燃激情的熱浪！
荊小強自己其實私底下也反思過，安市一點經驗名氣，甚至單曲發行預熱都沒有，直接上外國舞臺，唱那么一首需要傾注感情的婚姻情歌。
要得到觀眾認可確實是太強人所難了。
年輕就是要浪，還是上這種最能吸引人的唱跳風。
《Girlfriend》雖然是搖滾精靈的重頭曲，但節奏極為強烈非常適合改編成唱跳風。
節奏非常明快，頗有女性獨立自主才會擁有的那種魅力。
更主要是這首歌呈現出來的那種小太妹氣質，很適合這倆去展現。
而九十年初期，也恰恰是焦盆女性意識抬頭的節骨眼。
包括中森、宮澤之前的女明星，都講究夫唱婦隨只要戀愛、結婚就要退圈，就要相夫教子的做男人背后的默默無聞。
這也是整個焦盆社會男尊女卑的現實局面。
正是安市奈美慧、賓琦埗這一代新新人類開始不講武德的橫沖直撞，把個人自由、男女平等這些態度大肆渲染。
獲得了無數女性粉絲的狂熱追捧。
《Girlfriend》雖然原本要晚十來年出現，可那時候的北美，更是把女權運動搞得風起云涌，節奏同步了屬于是。
隨著兩道還有些稚嫩的身影在舞臺上又唱又跳，整個體育場竟然有無數女性觀眾站起來跟著叫喊！
這不是唱出了他們的心聲嗎？！
憑什么女性就只能看男人臉色行事，我喜歡，那就我想怎么就怎么，明明是在表達我喜歡你的態度，卻偏要擺出你還要來追我的傲嬌姿態。
放到二十年后，可能已經有打拳的味道了。
但在這時候就是讓人覺得新奇無比。
而大屏幕上，不斷追著給兩位少女特寫，那滿臉汗水的唱跳動態，夸張飽滿的笑容，還有得到滿場回應之后愈發興奮激動的神情！
都傳遞到了觀眾席上，魅力爆棚。
好多男性觀眾都跟著起身了，當著女朋友或者老婆不好意思追捧這樣的火辣少女，現在你們都站起來了，我跟著應和下沒問題吧？
可以光明正大的追捧！