陸大熊就對這種搖滾無感。
她只喜歡聽荊小強唱柔情的，之前的神圣戰爭她都聽得嬉皮笑臉。
音樂這個東西帶著共振。
每個人的心靈，情緒，性格，甚至身體的不同特質，都決定了是不同的音樂才能打動。
陳丹尼那種憂郁柔情就屬于殺傷面巨大的特點。
基本上除了沒體會過愛情滋味的愣頭青，其他人都會共鳴。
搖滾的側重性還是在顛覆。
不循規蹈矩，不扼守常規，充滿了憤怒和反叛。
所以晚到青春期釋放的陸曦對這種鬧騰的音樂反而一點都沒感覺，還到處看余舒凡哪里去了，因為她也知道樓上臥室是余舒凡在打理，不要貿然去找小強的衣服。
但曹晴雯就完全在高壓電的包圍下度過這首歌。
她一生都在追求特立獨行的反叛。
沒出名的時候就對搖滾著迷得不行，成名以后更是以這種人設賺得缽滿盆滿。
所以一輩子都主觀客觀的迷戀搖滾，感覺搖滾就是她在音樂之路上的加油站。
但實際上離開音樂她就是個極其普通的俗人，煙酒不離愛臭美的麻將搭子，七情六欲名利虛榮也看不開。
好在也許就是這份對搖滾的癡迷，讓她還算真性情。
當然也是家庭背景、商業利益讓她有底氣這么自由自我……
撐著椅背，聽荊小強在最后的高潮嘶吼完，慢慢拉動貝斯減緩節奏，就仿佛在撫摸光滑的脊背，緩解燃燒余燼……
絕對是負責人的男人，完事兒以后不會自己一轉身就走，會幫著舒緩釋放余韻。
舒坦極了！
那種徹底釋放過后的舒坦。
讓酒吧里面滿滿的外籍客人們，臉上都露出那種賢者時間的傻笑。
慢慢才有人端起酒杯喝一口，就像高速轉動沖刺過后的發動機來點潤滑油。
更多人還是跟曹晴雯一樣，頗有些手忙腳亂的點燃一支煙，深深的來一口事后煙，整個器官都感覺被填滿了！
所以一時間，整個酒吧居然煙霧騰騰！
這年代壓根兒沒有禁煙一說，全國上下的男人都以抽煙作為社交，女人以抽煙作為反叛獨立的象征。
于是大家都抽！
只喝酒不抽煙的陳丹尼都給嗆著了，他多金貴自己的嗓子啊，連忙到外面透口氣。
卻看見余舒凡扶著位大媽站在門口發呆。
搖滾唱法是從五幾年才發芽，七八十年代蓬勃發展，荊小強是把十多年以后最巔峰的歌曲，搭配他的嗓音展現。
這種全新感受對聲樂教授的震撼可想而知。
余舒凡使勁搖搖頭才擺脫嗡嗡的腦瓜子，給陳丹尼介紹這是羅伯特的老師。
陳丹寧尊重得很。
然后就是寒暄這么幾句的時間，就被狠狠抽掉一支煙的曹晴雯找到空檔，看荊小強又在回頭準備給樂隊說什么歌，就彈了煙頭大踏步的跳上去。
她不獻吻，再說荊小強聞到那煙臭味兒就跳開半步。
一邊脫下外面的羽絨服，一邊簡單直接：
“《Faded》，你帶著我，試試看……”
英文她只唱了三四遍。
就當是為明天的匯演排練，荊小強回頭示意：“她這個音調跟之前的不同，要調整下……”
他還是提了貝斯在旁邊跟上伴奏。
在電音設備還沒普及之前，貝斯可以說就是一種電音器。
只是貝斯主打低音，加上這會兒屈指可數的效果器，勉強可以湊些音色。
所以他就像個DJ。
果然，在曹晴雯開嗓之前，他就盡可能的用貝斯劃拉出一些飄忽的旋律，帶點電子迷幻樂的味道了，這時候甚至忽然想到用電吉他的效果會不會更好。
但重點還是在眼前表演。
曹晴雯感受到和下午那交響樂團伴奏截然不同的靈動氣息，甚至真帶著點搖滾的味兒！
荊小強還回頭示意鼓手加重，鍵盤節奏感更強烈些。
他的指揮癮兒發作了。
沒有打碟設備，那就把眼前的樂隊當成真人打碟機。
手指在貝斯琴弦上拉動，帶出音效。
曹晴雯應該是試過很多次，她的嗓音很難唱出搖滾，或者說是目前理解的搖滾，她這種柔美清澈的聲音，一嘶吼起來就翻車。
但經過九十年代的樂團進化，搖滾呈現出越來越豐富多樣的特點。
譬如beyond也是搖滾樂隊，卻有喜歡你、冷雨夜這種不吼叫的柔情搖滾。
可曹晴雯應該就是通過今天下午的這番調校，就像機器設備調節了摩擦度，更調動了不同的打磨發聲元件參與。
立刻呈現出完全不同的發聲效果！
站在酒吧門口的凱蒂吃驚的馬上幾步邁回去！
周晴云也聽見了，更驚訝，這是什么迥異于科班體系的聲音？
也是荊小強去找來的民間聲音嗎？
余舒凡連忙扶著她進去，在耳邊解釋。
肉眼可見，整個酒吧里的客人，都在使勁扇風，想把眼前彌漫的煙霧給驅散些！
因為他們都想看清臺上是什么樣的天使在發聲！
荊小強評價過曹晴雯是小嗓中非常難得金屬色嗓音。
可經過下午的提煉，現在呈現出銀白色的金屬光芒！
會形容的人，就會感覺眼前仿佛出現了一座銀白色金屬質感的殿堂！
仿佛天使在飛舞歌唱的仙氣飄飄。
這跟哪個國家哪種宗教都沒關系，都會有這種仿佛天際云邊繚繞下來的縹緲感！
這就是天生的聲帶優勢，再加上后天唱法打磨的結果！
之前酒吧里到處彌漫的煙霧，好像更加烘托了這種效果。
掌聲已經稀稀拉拉的起來。
之所以稀拉，是因為大多數人更想聆聽感受，誰要你來鼓掌干擾，煩死了。
然后所有人終于看見，那個把馬尾盤起來的姑娘，穿著一件套頭衫和牛仔褲，現在自己都滿眼的驚訝！
曹晴雯肯定沒想到她的音色和電音效果混合起來如此獨特！
甚至有種攝人心魄的妖幻感！
回頭看荊小強。
卻看到這貨注意力全都在樂隊身上，一邊彈奏貝斯，腳下踩著效果器踏板，一邊用手肘、表情，嘴眼指揮示意其他三位樂隊成員提升伴奏音質！
原本大家已經彈過不少遍的《Faded》，被重新再創作！
鼓點更重更密集，強調低音大鼓的密集點，再把節奏镲鏗鏘些，鍵盤看我是怎么拖音的，你也拖起來配合歌手的拖腔……
這其實就是編曲的重要性。
十年后電子設備介入越來越多，不需要指揮站在整個樂團前面。
優秀的編曲在編輯臺前面就能模擬各種樂器，重新整合成他理解的曲目。
那些選秀節目、演唱節目里面把經典歌曲重新編曲演繹出來，都是這套把戲。
結合歌手特點，提供更能展現歌手特質的曲風。
這就是以前的指揮，現在的編曲高手作用。
荊小強現在就處在這個過渡階段上，用指揮的方式來編曲。
音樂學院的樂手們興奮、激動的當成創作。
比他們平時彈著瞧不起的通俗歌曲，要好玩有挑戰性多了……
所以這一刻，臺上的歌手、樂手、指揮都達到了一個天人合一的和諧狀態。
歌手一直把目光鎖定貝斯，含情脈脈的身姿妖嬈。
才唱了幾遍的英文歌詞是怎么樣都不重要了，情緒的表達才是關鍵。
其實這就是周晴云反復給研究生們強調的傾注感情，沒有感情的歌聲再有技巧都是干巴巴。
而現在表達出“我迷失在你給出的那些鏡花水月中了，我在哪里，你用無盡的沉默把我壓在深沉的海底，你在哪里，我找得好累啊……”這種真情實感。
那就是銀白色的金屬光芒充滿二樓生命力！
想想那本來如倚天屠龍般堅硬的銀白色，現在化作銀龍般纏繞！
聞者驚嘆！
楊小娥就呆呆的靠在廚房門口。
她是來唱歌的，但唱歌之余都在廚房幫忙，聽見熟悉的旋律響起時，趕緊跑出來看。
手上還沾滿了果汁果渣。
她沒有那種這首歌是我的獨占心理，僅僅只是驚訝以為荊小強要唱，怎么不叫我。
然后就聽見了別人的演繹。
感覺和她完全不同的演繹歌聲。
師父說同一首歌不同的高手演唱都有不同效果，果然是真的呀！
她其實沒意識到，從起步開始，她就已經走上了具有自己獨特風格的道路！
這一曲唱罷，曹晴雯不再是絞著雙腿的激動，而是帶著好像大功告成的淡定，自己收功，雙手提起來下壓，懂了！
這一刻她才是百分之百明白了自己嗓音特質，知道怎么把天賦發揮到百分百，而且在情緒處理上有了個難以磨滅的模板。
未來只要在歌唱的時候，想想這一刻對荊小強涌動的情緒，就知道怎么把握了。
所以她需要深深的把這種情緒感受記錄下來。
為什么說包括舞蹈在內，從小練習基本功，但是真正出成績往往在十七八歲之后呢。
就是絕大多數孩子要到十七八歲，情竇初開，才懂得怎么去把握情緒。
能在這之前就搞明白的，那就是天資聰明的絕世天才，卻也會像陳丹尼那樣很大可能遭遇敏感心靈的反噬。
大多也在感情路上變得與眾不同，譬如某位鋼琴天才。
楊小娥就是還沒到那個懂得感情的點兒。
但陳丹尼懂啊，看著曹晴雯一瞬不眨回看荊小強的眼神。
邁步上前，該我了！
今天的客人們真是有福氣！