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第339章 這不是我想要的華夏風

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  吳洪榮確實是一個好搭檔。

  陳敏昊剛提出了要調整專輯中歌曲數量的想法,他便立馬給陳敏昊重新梳理了專輯制作項目進度表,并確定了接下來兩周的關鍵任務:

  目前陳敏昊寫歌作曲的進度是4/6,錄歌混音的進度是2/6,v的進度是0/2。

  陳敏昊接下來兩周的重心依然是寫歌。

  在吳洪榮看來,陳敏昊這張專輯已經成功了80。一張專輯除去少部分狂熱的粉絲,它的受歡迎程度很大程度上最終取決于專輯的質量和聽眾的偏好,至于宣傳、推廣只是讓更多人了解到這張專輯的手段。

  陳敏昊目前創作出的4首歌曲,每一首都是經典。因此即便陳敏昊接下來創作的歌曲相對平庸一些,這也不會影響陳敏昊的第一張專輯《離別》就沖擊白金唱片,甚至成為經典。

  但是,在陳敏昊看來,拿出的四首歌只是萬里長征的第一步,接下來的編曲才是一場要打的硬仗。

  或許在吳洪榮,乃至絕大部分音樂人看來,創作一張專輯最大的難度是寫歌作曲。但是對陳敏昊來說,真正難的工作是編曲。

  陳敏昊腦子里還有上百首地球的歌曲作為后盾。但是他對編曲的了解幾乎為零。

  作曲和編曲完全是兩個不一樣的事情,一個人他或許沒有音樂基礎,創作寫詞還好,作曲也許還行,畢竟有感覺就可以了。但是編曲不是這樣的,編曲你必須懂很多知識:

  最基本樂理需要懂,和聲需要懂,配器需要懂,音樂風格需要懂,一般還要懂制作音樂,最重要的還要把耳朵練的很厲害。

  其實在現代音樂中,特別是流行音樂里,負責作曲和編曲往往是不同的人。

  作曲者重要的是對旋律的把握和靈感,而編曲者考慮的是如何用技巧體現這個旋律。簡單來說,作曲者是給了骨架,而編曲者則是給了血肉。

  陳敏昊穿越后的世界并非是音樂的荒原,這里并不缺少編曲的高手,陳敏昊之前所有的歌曲都是吳洪榮找人編曲的,從效果來看還不多,陳敏昊原本是不用操心歌曲的編曲的問題的。

  但是這個世界的華夏風沒有成長起來,所謂的華夏風不過是歌詞變得文縐縐的,或者歌詞中包含一些華夏的傳統典故。但是在配樂上,還是與一般的流行音樂沒有什么區別:小提琴、鋼琴、吉他等。

  這不是陳敏昊想要的華夏風歌曲。

  陳敏昊想要的華夏風,或者說,他想用《千里之外》和《煙花易冷》傳遞的其實是古典的味道,通過加入一些東方樂器:如二胡、古箏、簫、琵琶等。讓通曲音調婉轉,回環,體現傳統東方的美感。

  千金難得,一將更難求。

  前世,周杰論的《東風破》打開了中國風的大門,他的《發如雪》、《千里之外》就是其延伸,《青花瓷》更是把中國風發揮到了極致。

  在周杰論開辟了這條道路之后,才有更多的人開始涉獵這一個音樂領域。

  因為這個世界沒有周杰論,所以沒有一個編曲者有過類似的經驗,甚至能直觀感受明白陳敏昊到底要的是什么的人都沒有。

  陳敏昊看似隨口答應下來,讓錢錦運來做這兩首的編曲,其實是經過考慮的:

  第一,在中國風方面的經驗欠缺是這個世界編曲者的共性問題,換一個人也不會更好。

  第二,錢錦運在流行樂方面,編曲的經驗和能力還不錯,他的《后來》和《離人》的編曲陳敏昊都比較滿意。

  第三,錢錦運做事追求極致,從《離人》的編曲上,就可以看出錢錦運是個細節控。這首原本先拿出來的歌曲,因為錢錦運太糾結細節,以至于讓《離人》在《后來》后面錄歌。探索一個新的領域,追求極致的態度非常重要。

  第四,錢錦運人比較皮實樂觀,說得難聽一點就是“耐艸”,屬于遇到一個讓乙方改200次的稿子變態甲方,但還是會乖乖改的乖巧類型。

  而陳敏昊馬上就要出演變態甲方的角色了。(゜Д゜)

陳敏昊綜合這些點來看,他一時間找不到比錢錦運更合適的人選了  想到這里,陳敏昊朝著錢錦運看去,沖著他和煦一笑。

  錢錦運看到陳敏昊在看自己后,一臉興奮,回應了陳敏昊一個露出八顆牙齒笑容,心想:被認可的感覺真好。

  陳敏昊沒有拖延癥,至少在自己的工作上不會有,他當天下午就開始和錢錦運準備著兩首歌的編曲了。

  兩人討論的地點在陳敏昊剛租好的月租金15萬的辦公室里,現在整層只有他們兩人,非常空曠,陳敏昊甚至覺得兩人說話還有回聲。

  陳敏昊笑著說道:“我希望這兩首歌曲能在配樂上,較多的使用華夏的傳統樂器,因為我理解的華夏風歌曲并不僅僅追求流于表面的歌詞。我覺得,我上午用吉他演奏這兩首歌,至少讓它們的魅力打了五折。”

  錢錦運側著頭,眼睛卻在發光,說道:“陳哥,你上午提到用華夏的傳統樂器配樂這個主意真的太棒了,絕對會讓聽眾有種眼前一亮,不,耳里一亮的感覺。但是華夏樂器太多了,單一樂器的使用技巧也博大精深,你想用哪些樂器啊?”

  陳敏昊愣了一下,心想:這道題對我來說有點超綱了。

  陳敏昊擔心錢錦運就編曲的問題,繼續問東問西而自己無法回答,他決定化被動為主動,一勞永逸。他悠哉地靠在椅背說道:

  “使用華夏樂器本身就是一種創新,創新需要讓你自己插上想象的翅膀,我不希望我的想法限制了你的發揮。”

  錢錦運一臉感動,這種被充分授權的信任感真好。

  陳敏昊話音剛落,他根本不給錢錦運追問的時間,繼續說道:“當然創新也并非是沒有任何基礎的憑空想象,我們可以從華夏戲曲吸取一些養分。”

  錢錦運流露出一個豁然大悟的表情,以為自己敏銳地解讀出陳敏昊的暗示意思:“昊哥你說的太對了,戲劇中的長轉音與現代rnb轉音唱法其實可以很好的融合。”

  陳敏昊微微點頭頷首,表示贊同。

  有的人看似大局在握,實則一臉懵逼。

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