安娜·溫圖爾道：“普拉達是我最喜愛的時尚品牌，同樣，繆西婭也是我的好朋友。”
“繆西婭？”
“繆西婭·普拉達，她是普拉達的二代掌門人。”
“哦！”
唐恩恍然大悟。
繆西婭·普拉達啊，不僅是普拉達集團的現任掌門人，同時也是普拉達的靈魂設計師。除了電影《穿普拉達的女王》之外，萊昂納多·迪卡普里奧主演的《了不起的蓋茨比》中的服裝設計，也是出自她之手，并一舉拿下了奧斯卡的最佳服裝設計獎。
就聽安娜·溫圖爾道：“我和繆繆已經認識三十年了，當年……普拉達已經是一個奄奄一息的家族品牌，是她推陳出新，把普拉達打造成了世界級的奢侈品品牌。”
她好像有些感慨，流露出了追憶的神色，一邊搖頭，一邊嘆息。
唐恩道：“普拉達是世界級品牌，這毫無疑問。但是我聽我的女朋友好像提起過，普拉達最近的日子不太好過。”
這就是借口了。
唐恩對時尚不了解，也沒興趣關心。
他對普拉達的認知，還是因為《穿普拉達的女王》這個電影計劃。這部電影，所有的服裝必然都要由普拉達設計制作，免費贈送給劇組，還要拿出一大筆的費。
不過，在費的問題上，出現了不小的分歧。
環球影業的意思，《穿普拉達的女王》的制作預算在3000萬4000萬美元之間，普拉達集團……就一半的制作預算，2000萬美元吧！
后續的票房激勵獎金另算。
普拉達當然不同意，表示最多只能支付500萬美元的費。
這也是項目遲遲未能啟動的原因之一。
雙方還在耗著呢。
唐恩也是因為這件事，知道普拉達目前的經營狀況很不好，遇到了嚴重的債務危機和現金流困境。
如果換成LV，或者蔻馳、古馳這些蒸蒸日上的品牌，區區2000萬美元而已，直接就掏錢付款了！
這可是把品牌名字直接注入了電影名當中！
是好萊塢電影！
影響力太大了！
看看著名的奢侈品牌“蒂凡尼”的成名之路就明白了。
“蒂凡尼”的成功在何處？
是因為當年，奧黛麗·赫本主演了一部電影，叫《蒂凡尼的早餐》！
另外，迪奧、范西哲、紀梵希、香奈兒、愛馬仕等奢侈品牌的成名之路，也都少不了電影的推動。
這種可遇而不可求的機會，一定不能錯過。
只可惜，普拉達現在沒錢。
安娜·溫圖爾道：“現在，全世界銷量最好的時裝皮具類奢侈品，無可爭議是LV。可是，30年前，LV只是一家名不見經傳的小作坊，跟普拉達、愛馬仕這種品牌根本沒法比。后來，路易威登集團改變了運作計劃，開始了并購之路，先后拿下了軒尼詩、紀梵希、迪奧、嬌蘭、絲芙蘭等知名品牌，開始向著大型時尚集團發展，就在這種勢頭之下，一舉反超。”
唐恩聽明白了，“所以……普拉達也要走這種大型集團的發展路線？”
安娜·溫圖爾苦澀的道：“繆繆是有過這種計劃。90年代末的時候，普拉達就斥巨資，接連拿下了芬迪、海爾姆特·朗、吉爾·桑達等極具聲望的國際品牌。結果卻沒有收獲到預想中的成功，品牌整合失敗，不僅營業額沒有得到巨大的提升，還因為大手筆的收購，背負上了巨額債務。”
90年代的歐美，掀起了一股并購狂潮，不僅僅是娛樂圈，時尚圈也同樣如此。
有成功的，除了LVMH之外，瑞士的Richemont集團也先后拿下了梵克雅寶、積家、朗格、萬國表等諸多品牌，一下子成為了擁有數十個奢侈品牌的企業，在奢侈品王國里光芒四射。
另外，法國的PPR集團也拿下了古馳集團42的股份，一舉進軍奢侈品行業，也取得了巨大的成功。
失敗的就更多了。
新世紀來臨之后，90年代的并購潮褪去，各行業的泡沫開始逐漸破裂，許多奢侈品牌都開始出現了各種各樣的問題，紛紛面臨了破產和倒閉的危機。
比如韋奇伍德，比如愛斯卡達，比如山本耀司，比如雅格獅丹，比如愛馬仕，又比如普拉達！
唐恩對時尚領域雖然了解不多，但是對商業法則頗有見地，點頭道：“家族式經營的奢侈品牌……藝術性更高，可是抗風險性很弱。市場的變化太快了，單一品牌的生存力不高，即便愛馬仕、普拉達，也存在風險。要想屹立不倒，就必須集團化，成為像LVMH、Richemont那樣的大集團，將風險分攤在多個品牌上。從這一點上來說，普拉達女士的并購戰略，并不算錯。”
安娜·溫圖爾嘆了口氣，“話是這么說，不過商業和藝術……根本就不是一回事。我這么說你肯定明白，唐恩，你是個偉大的電影藝術家，可是，你管理新環球的哲學，是用藝術家的方式嗎？”
唐恩就微微一笑。
用藝術家的思維管理公司，那就只能完蛋！
比如斯皮爾伯格管理的夢工廠，肯定越來越喪。
可以說，這是很多歐洲貴族的老毛病了。
就像默多克找他幫忙，要新環球入股天空電視臺一樣，那些老派的歐洲貴族，在商業管理上很操蛋。
歐洲比美國藝術氣息多太多了，尤其是那些家族企業，都有著藝術傳承的底蘊在。這種藝術感染，讓他們在賺錢的時候，往往既想賺到錢，又想收獲體面。
哪有這么好的事？
正常的商人思維是，能賺到錢，就是體面！
比如蒸蒸日上的后起之秀LV，和銷量越來越低的愛馬仕、普拉達。
差距在哪？
LV隸屬于LVMH集團，該公司的掌門人是個對時裝一竅不通的地產大亨貝爾納·阿爾諾，他是個徹徹底底的商人！
愛馬仕、普拉達、寶格麗這種家族企業，掌門人都是設計師，是藝術家。
這能管理好公司才怪。
比如，顧客們買奢侈品牌，目的是什么？是因為奢侈品的品質更好、款式更新、更有氣質？誠然，有一部分高端用戶的確是這樣。
但是，更大一部分人，是因為奢侈品能夠彰顯個人身份！
是為了炫耀！
貝爾納·阿爾諾就敏銳的抓住了客戶的這個心理，并以完全外行的身份，強行調整了LV產品的設計理念——把標志變大！
拿女士包包舉例。
為什么女士更喜歡買LV的包包，而不是普拉達、愛馬仕？
普拉達和愛馬仕，實在太低調了，品牌標志都設計的特別小，尤其是愛馬仕，有幾款包包的品牌甚至在內襯里，外邊根本看不到。
這不扯淡嗎？
別人看不見品牌標志，誰還買啊？
反觀LV是怎么做的？
LV的包包，外邊很是張揚的就裝上了兩個金燦燦的大字母“L”、“V”！
好像離著二里地都能看見。
這就太爽了。
帶出去賊有面兒！
客戶們自然對LV的包包，更加的情有獨鐘。
愛馬仕、普拉達的設計師們，就經常抨擊LV的包包設計，太過土豪化，太蠢太丑太難看，沒有一點藝術氣息。
那又怎樣？
LV就是火了！
愛馬仕和普拉達加在一起的銷量，也比不過LV！
藝術？
那是扯淡！
大多數的客戶，根本看不懂奢侈品的藝術性，只在乎奢侈品給自身帶來的附加價值。
電影也是同樣的道理。
這次的電影節上，唐恩和老謀子見過幾面，多次聊過《十面埋伏》這部電影，這部影片在國內受到了極大的爭議，被噴成了狗，故事簡單、劇情漏洞百出，堪稱一大爛片。
可是唐恩卻知道，這部影片在美國的評論界口碑爆炸，僅次于《英雄》。該片對整體式場面調度的運用，幾乎復制了《英雄》，堪稱驚艷。
這種滿級難度的拍攝技法，在弗朗西斯·科波拉之后就幾乎失傳了。一個華人導演能運用自如，這還不夠偉大？
至于劇情上的缺點，幾乎可以忽略不計了，瑕不掩瑜。在藝術和電影視聽的層面來講，老謀子的這部電影，就是全世界的獨一號！
從這個角度來說，《十面埋伏》當選《時代周刊》評選的2004年度全球十大佳片，也是實至名歸。
但是，觀眾就不同了。
普通觀眾看電影，看的不是電影語言、不是色彩渲染、不是場面調度，不是藝術含量，而是故事的流暢吸引力。
劇情好，就是好片！
劇情不好，就是爛片！
這就是商業和藝術的最大差別。
面向的對象不同，必須要加以區分。
唐恩深有體會，笑道：“以普拉達的底蘊和知名度，這只是一點小麻煩吧？”
安娜·溫圖爾搖頭道：“上市融資，是解決債務危機的最好辦法。不過，普拉達的上市申請沒能通過，負債率太高了。”
好吧，企業負債率太高，也不被允許上市。
否則，就有坑害股民，割韭菜的嫌疑。
唐恩若有所思的點點頭，“所以，普拉達女士就委托你找到了我？”
“不，她沒有說過。”安娜·溫圖爾搖了搖頭，“她只是抱怨過遇到的麻煩，卻沒想著要出售家族企業。我只是當個中間人，先看看你的意思。”
“我同意了，你就能說服她？”唐恩似笑非笑。
安娜·溫圖爾笑的就更燦爛了，“新環球的潛力和實力，我想不會有人能夠拒絕！”