乍看，蘇璟畫的東西亂七八糟，零零碎碎，簡直就像是一大堆垃圾。一會兒畫這個一會兒畫那個，而且統統只畫一部分，雜亂無章。不過，仔細一看蘇璟的落筆，眾人不得不驚訝了。
很明顯看出，蘇璟不是刻意去畫某種東西，而是在學習各種技法。
中國畫的技法，實際上可以理解為中國畫家運用毛筆的方法，也就是因毛筆而產生的用筆、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。在中國畫的發展過程中，特別是到了元以后（文人畫家的介入），中國畫的抒情意味越來越濃。中國畫的筆墨的含義，已不是簡單的技法問題，而是中國畫的代名詞。在中國畫的筆墨觀中，滲透了中國畫的精神。簡單說來，中國畫的筆法，是由點、線、面組成，而線條的運用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，產生了濃、淡、干、濕、深、淺不同的變化。中國畫的書寫線條的方法被稱為“用筆”，中國畫用水墨的方法，被稱為“用墨”。無論是用筆還是用墨，都博大精深，包羅萬象，可以劃分出很多很多種。
比如用筆，有分中鋒、側鋒用筆，中鋒用筆要執筆端正，筆鋒在墨線的中間，用筆的力量要均勻，筆鋒垂直于紙面，其效果圓渾穩重。側鋒用筆執筆偏側，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時快、時慢、時輕、時重，其效果毛、澀變化豐富。
又分順鋒、逆鋒用筆，順鋒一般指筆鋒的運行和筆桿的傾斜方向一致，其效果光潔、挺拔。逆鋒是筆鋒逆行(也就是說習慣的運筆方向相反)，其效果干澀、稚拙。
又分聚鋒、散鋒用筆，聚鋒是指筆鋒攏在一起，呈單一筆鋒。散鋒則指筆鋒散開，呈多鋒狀(又稱“開花筆”)，其效果枯澀而多變化。
另外，用筆的快慢，也會對畫面有很大的影響，什么時候用什么筆法，達成什么樣的效果，千變萬化，光是基本功，就博大精深。
另外用墨，中國畫古代有墨分五彩之說，即黑、白、濃、淡、干、濕六種效果。墨的方法是為了體現繪畫的豐富變化，“筆為骨，墨為肉”。所以墨法可以說是一種用水的方法。根據水的多少，我們分為焦、濃、重、淡、清五個變化階梯。因為墨有新、舊、陳、變，又把墨質分為新、焦、宿、退、埃五種質。由于墨色的不同處理，產生了不同的墨的變化形象，可分為枯、干、潤、濕、漓五種感覺。在筆墨中，筆法更強調內力，而墨講求“活”和“變”。
用墨之法，前人有很多經驗，總結起來，主要有七法：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法。各種墨法，也是千變萬化。
可以說，國畫是很難學的，想要入門都不容易。學習這些基本技法中的一種，恐怕就需要不少時間，想要全部學會，并且融會貫通，那可就難上加難了，恐怕學個兩年，進展也是有限。而蘇璟現在，就是在將各種技法，都使用一遍。原本，剛剛開始學，就這樣貪快，恐怕什么也學不成。可是看蘇璟，他第一次用中鋒，可能有所不足，可是第二次用，就變得好很多，第三次用，就趨近于完美了，之后再使用，竟然無一例外不是順手拈來。其他筆法、墨法，也是如此。
也就是說，蘇璟乍看畫一些亂七八糟的東西，但是他的各種技法，正在以極其恐怖的速度，迅速嫻熟起來，各種高難度技法，他用起來居然易如反掌。
“天哪，是我眼花了嗎？潑墨，他居然三兩下學會了潑墨？”
“我們學了很久都學不好的各種高難度技法，他居然三兩下就學會了。”
“天哪，看他剛剛畫的這半座山，這是國畫初學者畫的嗎？”
“他不會早就是國畫高手，故意在這扮豬吃虎吧？”
在場很多人，都覺得蘇璟不是初學者，而是學了很久的國畫高手，故意在這扮豬吃虎，故意裝作在一步一步學習，要不然根本不可能啊，這世上應該不存在學國畫學得這么快的人。要不然，這簡直是妖孽了。
程詩瑤、朱顏看得很是驚奇，黃京鴻則是微微皺了皺眉，蘇璟在其他方面優秀，也就罷了，原以為至少在國畫方面，自己是占盡優勢的，可是現在，他的自信心受到了極大的打擊。不管蘇璟是學習能力逆天，還是老早就是國畫高手，結果都是——蘇璟的國畫水平分分鐘超過他。
不過，程谷義雖然震驚，但卻相信，蘇璟確實是初學者，他的每一筆每一畫，都是在驗證剛剛請教自己的問題，看似亂七八糟的一坨畫，但其實沒有浪費半點筆墨。程谷義心情激動，他知道自己遇到了一個天才，超級天才，絕世奇才。
其實，真要說蘇璟是天才，也不為過。蘇璟有幾大普通人不具備的優勢，其一，他早已精通毛筆字，堪稱書法大師，雖然書法跟國畫不能混為一談，但在用筆用墨上，是有共通之處的，一個書法大師，用筆用墨會比普通人嫻熟自然多了；其二，記憶、思維能力遠超常人，他能將每一種技法每一個細節，都記得清清楚楚，下筆的時候，不會顧忌這個忘了那個，所有的方方面面，他都能一下子想清楚，明明是新手，但卻如同老手一樣，下筆胸有成竹；其三，他的身體素質遠超常人，眼明、手穩、心靜，想要下筆一微米，那就是一微米，不會多出半分，這種控制力，讓他落筆控制自如。另外，蘇璟還是精神念師，他能通過精神力，虛擬構造一幅圖出來，可以讓每一筆每一畫更加的精細。
綜合以上各點，讓蘇璟學習起來，達到普通人望塵莫及的地步。他不僅僅是繪畫的天才，幾乎放在各行各業，他都是天才中的天才。