Ps：謝謝ehime、痕ゞ光、缺月初弓的打賞！
“這么快？”陳魯豫雖然不是歌手，也沒有從事過歌曲的創作，但是基本的見識還是有的。
一首新歌，從有創意開始到最終制作完成，幾個月的時間很平常。甚至碰到一些精益求精的人，都能做個一年半載的。
三個小時完成一首歌，幾乎是前所未聞啊。
劉歡的雙手還是攤著，還學著美國人的樣子聳聳肩。“你不信也沒有辦法啊，這可是我親眼所見。你不知道，當時我就驚呆了。”
“能不驚呆嗎？崔正源先生真的達到了那種傳說中的七步成詩的程度嗎？”陳魯豫也是一驚一乍的，對于崔正源的創作速度好奇不已。
“應該不是，”劉歡搖搖頭。“他應該是之前就有了腹稿的，所以制作起來才會那么快的。”
頓了一頓，他又繼續說道：“不過那也是很嚇人的，跟以往我們創作音樂的速度根本不可同日而語。”
見陳魯豫和現場的觀眾都很迷茫，劉歡索性客串了一回音樂制作的掃盲老師。
“以前我們制作音樂，心里有了想法后，會一點一點地完善曲譜。這個過程，其實是最耗時間的。沒有一個過程的積累，達到量變轉成質變的過程，是拿不出最終的成品的。”
一首音樂作品，曲子是其必不可少的靈魂，這是樂盲都懂的道理。
缺少了樂曲的話。單純的歌詞是表達不出其中的內涵的。
“有了曲子，我們還要在上面填寫歌詞。詞和曲都有了。一首歌的輪廓才算清晰起來。不過這樣并不是完工了，相反這才剛剛開始雕琢的過程。”
“還有很多事要做嗎？”陳魯豫疑惑地問道。
在普通人的心里，一首歌有了曲子和歌詞，那不就是完事大吉了嘛。
“當然不是，之后的工作才算是決定歌曲質量的關鍵部分。”劉歡否決了她的想法。
“那劉歡老師可要給我們好好講講，讓我們這些音樂小白也能明白創作一首歌曲是多么的不易。”陳魯豫來了興致，坐直了身子，追問道。
劉歡也是好為人師的性格。本來就決定了要科普一下的，自然不會就此打住。
“比如說，一首歌曲三分多鐘。我們會按照節拍來把它分成很多個部分，然后對每一個部分進行加工。比如說其中一個四節拍，曲調的揚抑程度，高音到哪個小節，低音到哪個小節。這還不算。這個部分是用琵琶來演奏好，還是用鋼琴演奏好？心中有了預想，就會選取自己預想好的樂器，逐個演示。直到達到了心目中的要求才算結束，然后開始下一部分。”
“這么復雜？”陳魯豫眼睛都快凸出來了，不這樣不足以表達自己的震驚。
劉歡搖頭苦笑。“這才是剛開始呢，真正困難的還在后面。因為現在作曲，很多時候一個部分里面所涉及的樂器并不是一種，需要很多種樂器聯合演奏，制作出復雜的音效來。才能符合要求。如此一來，選擇哪幾種樂器進行搭配。誰為主。誰為輔？哪個是主弦，哪個是收尾？這些都要考慮。而且很多時候，真實的情況和預想的還不一樣，那就需要作曲家一點一點的來調試。”
“天呢，那豈不是說，你們做音樂的時候大部分時間都要耗在錄音室里？而且還要精通十八般樂器才行？要不然的話，不熟悉樂器的品質，怎么能夠選擇好合適的樂器啊？就像我這樣，根本分辨不出來小提琴和吉他的音質，所以也就沒法去做出一首完美的歌曲來啊。”陳魯豫主持的相當不錯，幾句話之間，就幫著劉歡把主題點了出來。
下面的觀眾也都點頭同意，只覺著原來做音樂這么辛苦。
劉歡總算找到了認同，很感慨地點點頭。“是啊，以前我們做音樂，就是這樣子找來一大幫子熟悉各種樂器的人。然后按照分配好的部分，請這些人把需要的曲調彈奏出來，然后收錄到母帶里面。再然后，都是手工來完成合成。那個過程啊，不是一般的辛苦。”
陳魯豫無法從震驚中走出來，喃喃地道：“這么說來，制作一首歌曲還是一項很復雜的工程呢。”
劉歡開始轉入正題。“原來我也認為，歌曲的制作就是這樣的。但是那天看了崔正源先生的操作之后，才發現原來科技的力量已經強大到了這種程度。根本就不需要搜集很多的樂器，也不需要拿著紙筆來描繪曲譜。這一切，只需要一款軟件就能實現了。”
“真的有這么神奇？據我所知，全世界總共有大約超過數千種樂器吧。難道靠著一款軟件，就能實現所有的音效合成？”陳魯豫的神情看起來很懷疑。
“當然不能。”劉歡莞爾一笑，活像個老頑童。
雖然貴為中國最優秀的音樂人，不過劉歡的性格一點都不嚴肅。平常的時候語言風趣，平易近人，很受學生和同僚的愛戴。
不等陳魯豫說什么，劉歡開始介紹起軟件的厲害之處。“但是這種音樂軟件有一個功能，那就是如果是它沒有記錄的樂器聲音，你可以把這種樂器的音效記錄到軟件上保存下來。以后想要使用的話，就可以調出來，遠比要重新搜集樂器方便的多。積少成多，你的軟件里保存的樂器種類就會越加的豐富。”
“這真的是太實用的軟件了，豈不是一下子就把人從繁雜的樂器中解脫出來了嗎？”陳魯豫也想到了軟件的厲害之處，感慨地道。
劉歡回想了一下，說道：“當時我和崔正源先生說起這個問題，但是他的話讓我記憶深刻。”
“他說，隨著科技的發展，音樂制作的快捷化和智能化是必然的趨勢。制作人的專業素養也將大大降低，取而代之的則是適應新科技的能力。也就是說，一個人，只要有著基本的樂理知識和足夠的構思天賦，都可以使用軟件來完成一首音樂作品的制作。”
“真的是這樣啊，我都可以想象的到。比如我隨便哼哼了一段旋律，然后唉，感覺還不錯啊。那么就可以使用軟件把這段旋律實現出來，然后經過擴充，就是一段簡潔的曲子了不是嗎？”陳魯豫似乎是想到了自己也能作曲的樣子，所以興高采烈地道。
“對對對，就是這樣啊。而且雖然軟件的費用不低，但是和傳統的方式比起來，成本還是可以忽略不計的。也就是說，隨著這些新的科技手段的發展，普通人跨入音樂大門的途徑也變的簡單的多了。”劉歡好像看到了未來人人都可以操控音樂的場面，感慨不已地道。
“看樣子我們國家的音樂人，在追趕世界潮流的路上還有很長的一段要走啊。”陳魯豫想起最近幾天吵得的沸沸揚揚的，關于中國流行音樂出路的話題，有感而發道。
前有評論員文章，后有劉歡的證詞，一下子就把如何改善華語流行音樂環境和尋求未來的出路問題，拔高到了新的高度。
輿論風潮的形成，促成了第一波關于中國流行音樂未來的系統思考。
和所有的文化變革一樣，當這種事情開始萌芽的之后，就會不斷的茁壯成長。
直到有一天突破藩籬，引發質的改變。
這一次，中國的相關領域的反應是很快的。
不久之后，由文化部牽頭，聯合中國各大娛樂公司，一起組成了一個考察組，正式向韓國政府申請對韓流的種種方面，進行實地的考察和觀摩。
其中，a.P公司和s.m公司兩家最著名的公司，是被指名道姓是一定要參觀的。
韓流是被作為支柱性產業的，如何更好的將韓流文化推廣到國際上，一直是韓國歷屆政府的重要課題。
這一次吸引了中國政府級別的關注，真是讓韓國各界喜出望外。
自然，中國方面提出的考察申請很快就被通過了。
將首次迎接外國考察團的a.P公司對于此時也是非常的重視，由社長韓成豪、常務崔正源、理事曹起泰聯合組成了特別應對小組，開始在a.P公司內部進行形象整頓。
雖然這一次是向中國同行傳授經驗的，但更是一次展示自己實力的好機會。
將來能不能參與到中國的流行音樂改革的浪潮當中去，這一次的活動至關重要。
但其實對于崔正源來說，對后者的看重更加超過前者。
中韓兩國的國情決定了，韓流的模式是無法在中國生根發芽的。
隨著經濟的蓬勃發展，中國人的生活水平正在穩步提高。
而且相比起韓國競爭慘烈的社會現狀，中國的社會絕對是舒適的令人發指。
在這樣的社會大背景下，讓中國的孩子按照經紀公司的要求，苦下幾年的辛勞汗水，忍受極其苛刻的剝削來做藝人，那是不可想象的事情。
雖然考察團還沒來，但是崔正源已經知道，這注定是一次無疾而終的旅程。
與其如此，還不如好好的展現自己的實力和風范，為將來和中國的合作伙伴加強合作打下一個牢固的基礎呢。
至于中國的流行文化產業，將來肯定會發生巨變。
但這不是自己能夠操心和左右的事情，貿然參與進去說不定會被一個超級大的漩渦卷的渣都不剩。(