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四月份的時候埃文貝爾還在巴黎結束了“一天”的拍攝，緊接著“盜夢空間”劇組又抵達了巴黎進行拍攝，埃文貝爾對于花都的大街小巷也算是十分熟悉了。
“盜夢空間”抵達巴黎之后，這一次的籌拍工作遇到了很大的挑戰，不是劇組本身的要求太高，而是吉爾雅各布從中作梗。不久之前，吉爾雅各布才在埃文貝爾那里承受了生平難得一見的奇恥大辱，他又怎么可能會善罷甘休。
所以當得知埃文貝爾再次回到巴黎拍攝新作時，吉爾雅各布就利用自己廣大的人脈，讓巴黎市政府為“盜夢空間”劇組制造阻礙。以吉爾雅各布在法國電影圈的影響力，這件事辦成的可能性自然是直線上升的——畢竟強龍不壓地頭蛇嘛。但這一次吉爾雅各布卻又再一次栽跟頭了，巴黎市政府拖延了三天沒有批準“盜夢空間”的封街拍攝申請，華納兄弟就已經按耐不住了。
要知道，這一次的“盜夢空間”是華納兄弟為明年暑期檔打造的重頭戲，去年是“黑暗騎士”稱霸暑期檔，今年暑假華納兄弟寄希望于“哈利波特與混血王子”，明年的暑期檔“盜夢空間”則將是主力——至于這部電影是否有足夠的票房競爭力，華納兄弟則把所有希望都寄托在了埃文貝爾與克里斯托弗諾蘭的聯手上。
在這樣的情況下，所有一切拍攝阻礙華納兄弟都是不允許的，看他們批準了“盜夢空間”在全球多個城市實地展開拍攝的大手筆，就知道巴里梅耶這一次是狠下心把所有賭注都壓在這一次的強強聯手身上了。
所以，巴黎市政府的拖延，頓時就讓巴里梅耶著急了起來，甚至不等埃文貝爾和艾瑪托馬斯兩位制作人求救，華納兄弟的歐洲分部就開始行動了起來。而十一工作室在歐洲的人脈也不可小覷，兩家公司聯手起來，不到十二個小時就把問題解決了。
吉爾雅各布得知之后，氣得直跳腳，但卻拿“盜夢空間”劇組沒有辦法。因為華納兄弟和十一工作室向巴黎市政府保證，這一次“盜夢空間”在巴黎的拍攝將會呈現出這座城市最美好的一面，對于處于金融危機中的旅游業有著不可估量的影響力，巴黎市政府沒有拒絕的理由。
當然，這只是“盜夢空間”抵達巴黎之后的一個小插曲而已，埃文貝爾和克里斯托弗諾蘭都沒有把太多的注意力放在吉爾雅各布這樣一個“無關緊要”的人物身上，迅速投入了電影的拍攝之中。
由于巴黎街頭的戲份最終決定更換一個拍攝方案，暫時往后推了，所以就將巴黎工作室這樣室內的戲份率先提上了日程進行拍攝。
克里斯托弗諾蘭坐在監視器的后面，看著整個片場在埃文貝爾的指揮下開始運作，心底的感嘆接二連三地冒出來。克里斯托弗諾蘭知道埃文貝爾是一名出色的演員，“白夜追兇”和“黑暗騎士”里的精彩表現依舊歷歷在目，同時克里斯托弗諾蘭還知道埃文貝爾是一位出色的導演，但知道歸知道，那只是傳言只是字面上的意思，只有真正在現場觀看過之后，克里斯托弗諾蘭才知道埃文貝爾對于鏡頭、光線的整合運用，是多么的出色。
他們現在正在拍攝的戲份，是巴黎工作室的部分。埃文貝爾飾演的柯布正在教建筑系學生亞莉雅德如何構建夢境，在教學的過程中，茉兒意外闖入夢境——她就是柯布腦袋里的魅影——打亂了整個夢境，并且刺殺了亞莉雅德，讓她直接從夢境里醒過來。亞莉雅德察覺到，柯布的潛意識里是有疾病的，心理疾病。
關于這一點，亞瑟是知道的，但柯布卻不愿意面對。亞莉雅德意識到，如果不解決這個問題，茉兒很有可能成為他們完成任務的最大不確定因素，所以她強迫柯布去面對這個心理問題，并且意外窺探到了關于柯布和茉兒那糾結的情感羈絆。
在這樣情感迸發的戲份里，克里斯托弗諾蘭的鏡頭一貫是平鋪直敘的，甚至有些大刀闊斧的匪氣，只是直接將演員呈現出來的畫面剪輯出來，說不上特殊的技巧，克里斯托弗諾蘭真正擅長的還是敘事結構的非線性變化，即使是“黑暗騎士”這樣的故事里添加了感情糾葛，他呈現出來的鏡頭也是比較簡單的，沒有太多值得挖掘的內涵。
但埃文貝爾的選擇卻不一樣，原本克里斯托弗諾蘭的計劃是，簡單地將演員的臺詞鏡頭剪輯整合起來，依靠演員的表演來突出感情沖突，換而言之，就是全部依賴于演員的表演。但埃文貝爾卻是選擇了一個類似于長鏡頭的拍攝，采取中景到近景再到特寫的變化，將亞莉雅德眼中的柯布、柯布眼中的亞莉雅德呈現出來，輔以光影變化，甚至還沒有開始說臺詞，整個畫面的結構上就已經將那種隱晦的情感呈現出來了。
“每一層夢境都和我們試圖入侵的目標的潛意識相聯系，所以，最后一層設計成為醫院。”亞莉雅德——艾倫佩姬飾演——正在陳述著自己對迷宮的設計，“這樣費舍爾就會安排他的父親住進來，你知道，其實我對這個布局還有一些疑問……”
此時的整個鏡頭是對準亞莉雅德的近景，可以看到她的上半身、表情，還有她面前的迷宮立體模型。模型放在桌面上，臺燈的光線籠罩著，略顯明亮，是一種明黃接近于白色的光芒，而周圍則是頭頂上稍微昏暗一點的日光燈投影下來，這就制造出臺燈光線周圍有一種灰撲撲的效果。
埃文貝爾飾演的柯布站在亞莉雅德的身后，他依靠在辦公桌上，半低著頭。身后辦公桌上方都是明亮的白熾燈，但埃文貝爾卻因為背對著燈光，所以光線都從他的肩膀往外擴散，半低的腦袋大部分都隱藏在陰影之中，讓人看得并不分明，只能隱隱約約看到他支撐在左手手腕上的右手放在嘴唇上輕輕地撥弄著。
但是在那忽明忽暗的光影之中，柯布的視線卻有些不安分的在亂動著，他的周圍全部都是亞莉雅德為了設計出迷宮而繪制的平面圖紙，他似乎想要去看這些圖紙，但又在壓抑著自己的情緒。這種矛盾的心理，在光影之中越發顯得壓抑，而柯布那無意識飄忽的眼神更是將他心底的猶豫、矛盾、乃至于一些慌亂都呈現了出來。
就是這樣一個畫面，焦點是在艾倫佩姬身上的，觀眾的注意力都會集中在艾倫佩姬的闡述上，還會因為光線的引導去看迷宮模型，被模糊焦點的埃文貝爾此時就淪為了背景。但是這樣一個畫面構成，卻簡單地利用光影效果將情緒緩慢地醞釀起來。
這種手法看似簡單，但必須將光線調節、空間安排和情節理解完美地融合起來，簡而言之，就是導演腦袋里有清晰的思路，然后通過鏡頭直接呈現出來，構思過程并不是成品畫面看起來那么簡單的。
艾倫佩姬剛說完“其實我對這個布局還有一些疑問”，她就試圖去拿起迷宮的模型。鏡頭的焦點卻沒有轉移到模型身上，而是在保持這個近景的情況下，稍微偏移了一些，然后焦點直接轉移到了埃文貝爾的身上。這樣一來，埃文貝爾就成為了這個畫面的核心，而艾倫佩姬則成為了站在前方的背景。
只見柯布原本半低的腦袋抬起了一下，但隨即又迅速低了下來，他甚至還把原本放在唇邊的右手抬起來擋住了自己的眼睛，“不不不，不要告訴我明確的細節。”柯布抬起了頭，右手放了下來，眼睛卻是往另外一側偏移了開來，亞莉雅德不由轉過頭看向了柯布，“只有筑夢者需要知道這個布局。”
亞莉雅德朝著柯布的方向走了過去，鏡頭往前推進，依舊將兩個人鎖定在畫面之中，以近景呈現。
亞莉雅德顯然對于柯布的話語不是很理解，她皺起了眉頭，“那很重要嗎？”她此時是側對著鏡頭，但是正對著柯布。所以柯布身后的燈光將亞莉雅德的表情清晰地呈現了出來，由于白熾燈十分強烈，所以亞莉雅德表情每一個細微的變化都十分清晰，甚至有些太過于清晰了，但是相比之下，柯布背對著燈光，隱藏在陰影之中的表情就變得越發模糊不清起來。
“以防我們有人把自己的投影人物帶進來。我們不可以讓他們知道細節。”柯布看著自己左前方的亞莉雅德，但是他的視線還是有些飄忽，看向的方向似乎不確定，但如果認真跟隨他視線的觀眾就可以發現，他的視線大部分時間都落在了迷宮模型的方向。
克里斯托弗諾蘭不知道觀眾是否可以發現這些細節，但他發現了，對于埃文貝爾的導演技巧，他是真的不由拍手叫絕。從這場戲開拍開始，到現在，完全是一鏡到底，這是一個長鏡頭，卻又沒有長鏡頭的枯燥，相反將整個光影的變化、角色位置的變化完整呈現，然后將那隱藏在表情下方的洶涌都用隱晦的方式透露出來——不是直接告訴觀眾這是什么情形，而是制造出心理方面的感覺，這種手法，讓人贊嘆不已！